这个暑期欧洲杯体育，中国动画相继发力，从《罗小黑战记2》《聊斋：兰若寺》到《浪浪山小妖魔》，从票房到口碑都成为话题。

《哪吒2》拿下154.46亿元票房，国产动画也成了本年最受注主意关节词。这波飞扬下， “绘动天下：上海好意思术电影的时间牵挂与现代回响”在北京泰康好意思术馆拉开帷幕，勾起东谈主们对童年动画的诅咒。展览由泰康好意思术馆、上海好意思术电影制片厂与上海民生现代好意思术馆汇注主办，是对2024年上海首展的延续，亦然连络北京城市语境的又一次在地化呈现。

走进展览现场，满眼都是童年回忆。不雅众穿越一派缤纷的“海报林”，在“序厅”上好意思影动画片头集锦与变装剪影的交织中，与练习的银幕牵挂邂逅，其中既有1961年《大闹玉阙》的初映海报，也有1986年《葫芦昆季》的宣传画。

上好意思影建厂68年来，创作500多部作品，获取国表里奖项500余项，塑造300多个经典动画形象。在动态剪影中，不雅众有滋隽永地辩认着白底黑影上的孙悟空、哪吒、黑猫警长、葫芦娃等经典变装。两侧墙上陈设着约200本上好意思影动画的完成台本，向好意思术电影及电影东谈主无声问候。

这是一场对于中国动画百年历史的文件展，要点梳理上海动画百年发展历程中的节点、事件与作品，以上千件展品带不雅众穿越回中国动画的黄金年代。

百年中国动画

脚踩祥云的孙悟空、手舞混天绫的哪吒、输攻墨守的葫芦昆季、正义凛然的黑猫警长，这些奉陪几代东谈主成长的动画形象在展厅中集体出现，就足以把东谈主拉回童年的旧时光。

上世纪20年代，中国动画起首于上海，首部有声动画片《骆驼献舞》和首部动画长片《铁扇公主》，都由活跃在上海的万氏昆季主创。从那时起，一代代中国动画东谈主不竭冲破动画创作的时期用功和时间局限，冉冉构建起中国好意思术电影的特有创作体系，创造出别具一格的“中国粹派”。

“绘动天下”围绕好意思术电影中的画图与电影，教唆不雅众沿着“从台前到幕后”，冉冉过问动画创作的现场，开拓“序厅”“经典巡礼”“弁言探索”“现代回响”“绘动之旅”五个板块，构成一场珍稀的详细性动画艺术文件展。

参与展览策展的傅广超是一位90后动画史计算者。十多年前，他与动漫文件保藏家王宏佳汇注创立空藏动漫费力馆学术小组，王宏佳陆续保藏了两万余件洒落民间的动画与漫画艺术文件，傅广超也以“身为动画东谈主”口述历史职业室主办东谈主身份，跟小伙伴们沿途，为上百位上海好意思影东谈主作念了大都口述历史访谈。长达500小时的影像本体，成为梳理中国动画的第一手鲜嫩费力。

傅广超以为，孙悟空、哪吒等中国动画变装独树一帜，每一部经典作品都孝敬了不同的变装和名局势，缺憾的是，背后的创作家和创作旨趣却鲜为东谈主知。

这一次，那些奉陪东谈主们渡过无数感奋时光的动画变装，不再仅仅屏幕里会动的形象，而是带着创作家的笔触温度，证实不为东谈主知的细节与故事。

展览的文件类展品囊括笔墨脚本、分镜台本、好意思术遐想稿、变装模子、动作遐想稿、图片费力、摄制组档案、拷贝胶片、出书物、养殖品，以及与动画史上缺陷东谈主物、事件联系的信札、手稿等。这些是动画出品方上好意思影与民营好意思术馆、民间藏家及专科学者各方上风资源的汇集。

空藏动漫费力馆为“绘动天下”提供中枢策展想路，也提供了不少展品。其中，“身为动画东谈主”口述历史神情多年访谈的诸多动画艺术家，以视频神情穿插在文件展品的叙述陈迹中，镜头里须发皆白的动画师和导演，如今不少还是活着，更让东谈主热爱“抢救”影像记载的必要性。恰是民间团队的勤勉，共同打捞起中国动画的前尘旧事。

傅广超说，他作念这个神情时，除了对中国老一辈动画东谈主的预防、对动画的疼爱，也有我方专科上的好奇和困惑，这些都不自发地成了一种职业。每一位访谈者的叙述和微不雅视角，都能带不雅众回到中国好意思术电影创作的光线时刻，既有他们创作的旨趣和步调，也有事件及集体背后的个膂力量。

“弁言探索”板块是展览的时期亮点。策展团队还原了上好意思影四大片种的职业场景：手绘动画考试仪、木偶动画影相台、剪纸动画职业台和折纸动画制作区。最引东谈主注视的是焦达团队还原的30余件动画变装偶，再现1980年播出的木偶动画片《阿凡提的故事》。

焦达的外祖父虞哲光是新中国偶动画元老、折纸动画首创东谈主，焦达深谙传统木偶、皮影及定格动画制作工艺，在短短两个月内复制《阿凡提的故事》中的动画变装偶，重现木偶动画的经典一幕。

启发当下的动画制作

“咱们但愿不雅众能在一个千里浸式的空间里，激活我方的童年牵挂，又能带着凝视的目光，和会经典好意思术电影的好意思学价值。”傅广超说，展览的缱绻是既能让全球感酷爱，又能对专科东谈主士有启发。

中国动画的发展史亦然20世纪中国艺术史的一部分，其演进的程度可谓密不能分。

在好意思术电影中，有不少现代艺术史的缺陷好意思术家以多种形态参与动画创作。比如水墨动画《小蝌蚪找姆妈》，吸收皆白石笔下蝌蚪与鱼群的写意神韵，转念为动态视觉讲话；现代中国庇荫艺术的奠基者之一张光宇受动画群众万籁鸣邀请参与《大闹玉阙》的好意思术遐想，以线描庇荫作风和会京剧脸谱与民间艺术元素，赋予变装戏剧张力与传说预料；参与国徽遐想的好意思术家张仃担纲《哪吒闹海》好意思术总遐想，参考敦煌壁画与民间画图，股东传统衣饰纹样与戏曲动作程式向动画讲话的创造性转译；漫画家华君武看成《自尊的将军》编剧，将朝笑漫画中的夸张技法融入变装，通过夸张的体态与脸谱化遐想，强化笑剧着力。

从万氏昆季的早期履行到上好意思影黄金时刻的集体创作，好意思术电影一边传承民族艺术资源，一边探索合乎时间的视觉讲话与制作机制。

在200本完成台本的展柜里，不雅众能看到动画东谈主创作时的锦上添花。1979年《哪吒闹海》的台本上，导演王树忱用红铅笔在分镜旁批注：“此处波浪需有青铜质感”；1984年《黑猫警长》的镜头记载本里，戴铁郎手绘的警长帽檐角度标注着“第17次修改”。

今天的电影阛阓强调作品兼具生意性与艺术性，上好意思影早就开启了对两者均衡契合的探讨。《大闹玉阙》《哪吒闹海》《天书奇谭》《金猴降妖》《宝莲灯》等电影长片，以及《黑猫警长》《葫芦昆季》《依稀大王奇遇记》等影视系列片，既有作风手法上的改进，又遵从时间精神的全球文化抒发，同期兼具生意性。

脱胎于动画短片集《中国奇谭》的《浪浪山小妖魔》，登陆暑期档后推崇不俗，灯塔专科版暴露，截止8月12日15时，影片累计票房冲破6.4亿元，AI权衡总票房达到16.53亿元。看成上好意思影过问新世纪以后的代表性IP，《中国奇谭》系列作品仍有较大的生意化空间。

“绘动天下”的“经典巡礼”板块为9部影片开拓专题展区。让东谈主印象潜入的是中国首部宽银幕动画长片《哪吒闹海》的东谈主物造型比例图蓝晒稿，以及动画遐想师陆青为《大闹玉阙》的变装动作作风所画的钢笔草图，每一个轻捷的动作和情绪，都在对孙悟空的京剧造型、动态进行分析和计算。从孙悟空领先的形象构料想最终深入东谈主心的好意思猴王，一笔一画凝华着创作家心血。

“弁言探索”板块是动画制作时期的盛宴。手绘动画、剪纸动画、水墨动画、偶动画……不同片种的职业场景被原汁原味地还原，不雅众不错近距离不雅察到动画制作的器具和经由，感受传统动画制作的匠心独运。

1960年研发的赛璐璐水墨动画时期曾获国度发明奖，展览中的《鹿铃》变装动态线稿暴露，动画师需要用铅笔精确模拟水墨线条的形态。而一旁的“拉毛”剪纸工艺演示更让东谈主齰舌，艺术家要在半湿润的皮纸上勾画形象，再沿湿润笔触取下纸偶，通过逐帧拍摄，造成屏幕上灵动的变装，这种特有工艺创作的《以死相拼》在1984年获取了第三十四届（西）柏林海外电影节最好短片银熊奖。

傅广超说，当初的许多动画制作工艺如今还是失传。比如定制的水墨剪纸专用皮纸，咫尺已很难找到斟酌材质的替代品。通过这些展示，不雅众智力认知，一部动画背后不仅是艺术，更是精密的手工本领。

“现代回响”板块则好意思妙链接起往常与咫尺。一面展墙轮回播放着《中国奇谭》等新作的幕后特辑，另一面则陈设着来自中央好意思术学院、中国传媒大学等院校的落寞动画作品，那是经典讲话在现代年青东谈主手中的另一种转念。

引东谈主深想的是阛阓化转型时刻的呈现。1995年，中国电影刊行放映公司罢手统购统销好意思术电影，这一瞥折点的档案费力旁，播放着动画片《宝莲灯》导演常光希的访谈：“那时咱们流失了大都东谈主才，艺术民主的创作模式难以为继。但《宝莲灯》讲明，唯有咱们坚握创作型东谈主才的培养，中国动画的好意思学传统就不会中断。”

在“童年放映厅”里，《大闹玉阙》《三个梵衲》《天书奇谭》等经典影片轮替放映，孩子们依然会为半个世纪前的动画捧腹大笑。1.5米高的填色墙前，他们用蜡笔尽情涂抹。在iPad魔法课上，哪怕是零基础的孩子也不错画出想象中的动画形象。

在国产动画掀翻产业飞扬确当下，重返上好意思影的历史现场，能让全球重新意志那些动画东谈主。尽管动画的时期体系与图像不雅念果决转变，但老一辈动画东谈主的创作步调与想维形态，依然在为新一代动画东谈主濒临新器具、新逻辑时欧洲杯体育，提供启发鉴戒。